Екатерина Дубровская «Страна десяти тысяч кукол». Часть IV

ДЕРЕВЯННЫЕ ЧЕЛОВЕЧКИ

Древняя столица Японии – Нара – славится древними святилищами и храмами. Одним из самых знаменитых является храм Касуга. Построенный еще в 768 году, он воплощает в себе дух народной культуры Нара, отголоски которой продолжают жить в эффектных ежегодных праздествах, на которых можно увидеть древние виды танцев, услышать старинную музыку. Среди них – старинный ритуальный танец денгаку, знаменитый своими костюмами и музыкальными инструментами. Конические соломенные шляпы флейтистов украшены цветами и уникальными (характерными только для храма Касуга) маленькими деревянными куклами, свисающими с краев. Именно эти куклы послужили в качестве образца для мастера Окано Хэйэмона, который создал в 16291640-х годах новый тип куклы, известной сейчас как кукла Нара – Нара-нингё. Нара-нингё очень узнаваемы. Вырезанные (довольно грубовато) из куска дерева, эти фигурки отличаются яркими красками и весьма выразительной пластикой. Вероятно, они не слишком ценились, поскольку ранних образцов (до эпохи Мэйдзи включительно) сохранилось очень мало. Со временем техника обработки дерева стала более тщательной, окраска более сложной (стали использовать золото). Однако в районе Удзи все еще продолжают делать традиционные деревянные куклы, так называемые удзи-нингё. В качестве материала здесь используется древесина чайного куста (камелия китайская), отличающаяся насыщенным коричневым цветом, а сами куклы всегда изображают девушку, собирающую чайные листья, которыми и знаменит данный регион. Самыми редкими и высококачественными куклами, сделанными в технике кибори-сайсоку («вырезанные из дерева и раскрашенные»), считаются куклы из городка Сага, расположенного на западе от Киото. Очевидная схожесть сага-нингё с буддийскими статуями свидетельствует о том, что первыми их стали изготавливать мастера, работавшие при храмах. Одна из первых больших сага-нингё, изображающая бога счастья Хотэя, и сейчас хранится в храме Манпуку-дзё в Удзи. Большинство примеров сага-нингё XVIII века (вероятно, именно тогда их начали изготавливать) так или иначе связаны с культом. Однако встречаются и образцы, явно предназначавишеся для игр. В конце 1700-х годов куклы приобретают большую декоративность и саганингё становятся невероятно популярными. Вообще же сага-нингё служат хорошим примером эстетических пристрастий позднего периода Эдо. Изящно выполненные, в живописных, но не слишком официальных одеждах (чаще всего темных, но с добавлением красной и золотой красок), эти куклы отличаются необыкновенным теплом и очарованием. Одно время они были настолько популярны в самом Эдо, что там даже открылась специальная мастерская по производству эдо сага-нингё. Сага-нингё, произведенные в Эдо отличались более разнообразными, живыми позами, поэтому часто имели дополнительные опоры или подставки. Из кукол XVIII-XIX веков эдо сага-нингё считаются самыми редкими и изысканными, а поэтому высоко котируются на антикварном рынке.

Наталья Митина Яхты российских императоров. Часть III. Век пара и железа

ПАРОВЫЕ ЯХТЫ АЛЕКСАНДРА II

В середине XIX века началось строительство больших комфортабельных яхт для дальних плаваний. Новые конструкционные решения и материалы позволяли создавать изящные быстроходные суда, интерьеры которых по удобству и художественной отделке не уступали дворцовым. Само назначение императорских яхт обусловливало их особое положение и устройство среди других военных кораблей или коммерческих судов. Во время морских путешествий для императорской семьи яхты становились жилым домом, с подобающими для него условиями комфорта, максимально возможными на морском судне. В плаваниях императорскую семью обычно сопровождала большая свита придворных и прислуги, что превращало яхты в своеобразный мир, который жил по законам и этикету императорского двора. В конце 1856 года Александр II принял решение для дальних многодневных плаваний императорской семьи построить новую, большую чем предыдущая, комфортабель ную яхту. 9 июня 1857 года во Франции, в Бордо, на верфи Армана заложили яхту «Александра», переименованную в ходе строительства в «Штандарт» (в честь петровского фрегата «Штандарт», первого боевого корабля Балтийского флота). Яхта строилась под надзором капитана 1 ранга П.Ю. Лисянского, – командира винтового фрегата «Светлана», также строившегося на верфи Армана. Четырехпушечная деревянная двухмачтовая колесная яхта «Штандарт» при водоизмещении 895 тонн и мощности машин 400 лошадиных сил имела длину 70, 4 метров. Нос судна украшали овальный щит под короной и рельефы в виде двух императорских штандартов – символов царской власти. Личные комнаты Александра II были отделаны черным деревом и темнокрасной кожей, а будуар и спальня Марии Александровны – обиты стеганым голубым атласом. На корме находились роскошная полукруглая гостиная и просторные помещения для царских приближенных, в носовой части – благоустроенные каюты для офицеров. Для «Штандарта» изготовили сервиз, на стеклянных предметах которого был изображен российский герб с надписью «П.Ш.» (пароход «Штандарт»). Яхта обошлась Морскому ведомству в 345 тысяч рублей. Спущенная на воду 28 июня 1858 года яхта «Штандарт» 7 октября вместе с фрегатом «Светлана» вышла в Кронштадт, по пути посетив Шербур и Киль, где была осмотрена генерал-адмиралом Константином Николаевичем. Войдя в 1861 году в состав судов Гвардейского экипажа, яхта «Штандарт» с императорской четой либо с наследником престола Александром Александровичем до 1872 года ежегодно в июле – сентябре совершала походы в финские шхеры, где посещала Гельсингфорс, Фридрихсгам, а иногда доходила до Або. В эти же годы яхта несколько раз ходила в Копенгаген, а в конце 1874 года совершила поход в Средиземное море, где, находясь в распоряжении императрицы Марии Александровны, посетила Виллафранкский рейд и побывала в Сан-Ремо. Последние годы службы, до ее исключения из состава флота в 1892 году, яхта использовалась для летних плаваний великих князей. «Штандарт» оставался главной и самой крупной из императорских яхт до постройки «Державы», созданной на новом Адмиралтействе в 1866-1871 годах по образцу знаменитого английского королевского корабля «Виктория и Альберт».

Алла Брежнева Валансе – замок великого дипломата

На границе Берри и Турени, у берегов неторопливой речки Наон стоит величественный замок Валансе, бывшее имение Шарля-Мориса Талейрана. Одно из самых красивых дворянских поместий Франции Талейран приобрел в 1803 году по настоянию Наполеона, который пожелал, чтобы его министр иностранных дел имел замок, где мог бы принимать именитых иностранных гостей. При беседе Бонапарта и Талейрана присутствовал граф Лежандр де Люсе, который предложил купить его резиденцию Валансе, но назначил столь высокую цену, что министр отказался. Тогда первый консул согласился оплатить значительную часть расходов за государственный счет, и Валансе стало собственностью князя Тайлерана. Название замка произошло от фамилии Валансе, которая владела поместьем в эпоху средних веков. В XV веке оно перешло к графам д'Этамп, а в XVIII столетии его хозяином стал управляющий почтой Дюфор де Шеверни. Строительство замка, дошедшего до наших дней, началось в 1540 году и продолжалось почти три столетия. Первоначально он был задуман как четырехугольное в плане здание, окруженное круглыми башнями и глубокими рвами. Но в XVI веке возвели лишь северное крыло с прямоугольными корпусами, квадратным донжоном и круглыми башнями. В XVII веке с запада к нему присоединили другое крыло, которое было закончено лишь в XVIII столетии. Тем не менее замок не лишен архитектурной целостности и единства, так как все последующие переделки и перестройки сохраняли простоту и благородство рисунка Ренессанса. Снаружи его облик строг и лаконичен. Выразительный контраст массивных круглых башен, увенчанных «имперскими» куполами, и четко очерченных объемов прямоугольных корпусов, оживленных пилястрами и узкими, широко расставленными окнами, создают впечатление мощи и гордого величия. В центре северного крыла доминирует надвратный павильон, ведущий в курдонер (парадный двор). Своими внушительными формами он похож на средневековый донжон. Но вместе с тем четкое деление фасада на этажи, отмеченные горизонтальными поясами и консольным фризом, пилястры, трех последовательно расположенных друг над другом ордеров (тосканского, ионического и коринфского), которые итальянский зодчий Серлио ввел во французскую архитектуру, оживляют массивы каменных стен и сообщают зданию нарядную легкость и элегантность. Этому впечатлению способствует и энергичный взлет вертикалей угловых башен, чье движение ввысь подхватывают силуэты высоких остроконечных крыш, каминных труб и изящно декорированные люкарны.

Дмитрий Боровков Слуга многих господ – Шарль Морис Талейран. Часть I

«…Я никогда его не видел даже на портрете. Бронзовое лицо, мраморная доска, на которой железными буквами написана необходимость. Я никогда не мог понять, почему люди всех времен так не понимали этого человека! Что они порицали его, это хорошо, но слабо; добродетельно, но неразумно; эти порицания делают честь человечеству, но не людям. Талейрана упрекали за то, что он последовательно предавал все партии, все правительства. Это правда: он от Людовика XVI перешел к Республике, от нее – к Директории, от последней – к Консульству, от Консульства – к Наполеону, от него – к Бурбонам, от них – к Орлеанам, и, может быть, до своей смерти от ЛуиФилиппа снова перейдет к Республике. Но он вовсе не предавал их всех: он только покидал их, когда они умирали. Он сидел у одра болезни каждого времени, каждого правительства, всегда щупал их пульс и прежде всех замечал, когда их сердце прекращало свое биение. Тогда он спешил от покойника к наследнику, другие же продолжали еще короткое время служить трупу. Разве это измена?» – таким вопросом в 1831 г. задавался немецкий публицист Карл Людвиг Берне, пытаясь охарактеризовать противоречивую деятельность одного из крупнейших дипломатов своего времени – Шарля Мориса Талейрана-Перигора. Шарль Морис Талейран родился 2 февраля 1754 г. в Париже в древней аристократической семье – его отец Шарль Даниэль носил несколько феодальных титулов, но был не богат, поэтому он, как его жена Александрина Дама’-Антиньи и его мать, был поглощен службой при королевском дворе. До четырехлетнего возраста Шарль Морис находился на воспитании в семье кормилицы, где с ним произошел несчастный случай: однажды он упал с комода и повредил ногу, однако кормилица не обратила на эту травму внимания и когда через несколько месяцев родители приехали забрать сына от кормилицы, оказалось, что конечность деформировалась, а травма негативно отразилась даже на здоровой ноге; оставшись хромым на всю жизнь, он был вынужден при ходьбе опираться на трость и носить специальные ортопедические сапоги. В мемуарах Талейран вспоминал: «Случай этот оказал влияние на всю мою жизнь. Благодаря ему мои родители, считая, что я не могу сделаться военным без ущерба для своей карьеры, решили подготовить меня к другой деятельности. Дело в том, что в знатных семьях любили гораздо больше род, чем отдельных лиц, особенно молодых, которые были еще неизвестны» – пояснял Талейран своим читателям, добавляя: «Мне неприятно останавливаться на этой мысли… я оставляю ее». Однако он все-таки еще вернется к этому, больному для него вопросу, и напишет: «…мое воспитание было в некоторой степени предоставлено случаю; это происходило не от равнодушия, но от того направления ума, которое позволяет думать, что прежде всего надо поступать и быть как все».

Виктория Диллон Сенсация из Египта: найдена гробница Антония и Клеопатры

В последнее время сразу несколько археологических находок сумели подтвердить правоту античных историков. Совсем недавно итальянские ученые нашли доказательства правдивости рассказа Геродота о погибшей армии персидского царя Камбиса. Теперь, кажется, подтвердились и слова Плутарха о последних днях египетской царицы Клеопатры VII и римского полководца и политика Марка Антония, которые благодаря романтической истории их любви и смерти стали героями шекспировской пьесы и знаменитого голливудского фильма. Находка греческих ученых позволяет не только ответить на вопрос, где были похоронены легендарные любовники, но и объяснить, зачем понадобилось подвешивать на веревках истекающего кровью самоубийцу. Как известно, Антоний погиб из-за Клеопатры. Римский полководец и египетская царица познакомились в 41 году до н.э.: бывшая любовница Юлия Цезаря соблазнила Антония и уговорила его завещать своим детям не только египетские, но и римские земли. Октавиан Август, бывший союзник Антония по Второму Триумвирату, вскрыл завещание, после чего мятежный полководец был объявлен врагом государства и лишен всех должностей. О смерти Антония мы знаем благодаря «Сравнительным жизнеописаниям» Плутарха. После поражения при Акциуме и предательства со стороны бывших союзников Антоний впал в неистовое веселье, вызванное частично отчаянием, частично – природной беззаботностью. Вместе с Клеопатрой он организовал «Союз смертников» – сообщество друзей, которые поклялись умереть вместе, но перед смертью – гулять и праздновать. Египетская Александрия превратилась в один большой пир, а царица начала испытывать различные яды, пригодные для самоубийства. Дальнейшие события имеют непосредственное отношение к нашему сюжету, поэтому позволим себе достаточно подробно процитировать Плутарха в переводе Маркиша. Когда в 30 году Октавиан подошел к Александрии, египетское войско переметнулись на его сторону. Антоний возвратился в город, крича, что Клеопатра предала его в руки тех, с кем он воевал ради нее. Полная ужаса пред его гневом и отчаянием, царица укрылась в своей усыпальнице и велела опустить подъемные двери с надежными засовами и замками.